悲鸿讲坛┃第一百五十四期讲座主题：徐渭的绘画史接受问题

主讲人：李永强，美术学博士，广西八桂学者、教授、广西艺术学院中国画学院/漓江画派学院院长、广西师大兼职博士生导师、中国美术家协会理论与策展委员会委员、中国文艺评论家协会造型艺术委员会委员、广西美术家协会副主席、漓江画派促进会副会长兼秘书长，主持国家社科基金艺术学项目2项，出版专著6部，发表论文100余篇，获广西人民政府颁发的铜鼓奖2项、社科奖4项

内容提要：文物保护与修复的概念与实践

2026年6月2日星期二，一场主题为《徐渭的绘画史接受问题》的学术讲座顺利举办，广西艺术学院中国画学院、漓江画派学院李永强教授受邀主讲，众多师生到场聆听交流。

讲座中，李永强教授以美术史文献梳理为依托，打破大众对徐渭自古便是画坛大家的固有认知。通过梳理20世纪不同时期经典美术史籍，他提出核心观点：徐渭的崇高画史地位并非与生俱来。在明代及清代很长一段时间里，其绘画名气远逊陈淳；20世纪上半叶各类绘画史著作中，徐渭时常寥寥数笔带过甚至不见记载，多依附于林良、陈淳等画家被顺带提及，直至1979年后出版的美术教材才实现地位反转，此后各类专著记述篇幅持续反超陈淳，逐步奠定其明代大写意花鸟画里程碑的艺术定位。

针对地位起落的成因，李永强教授从多重维度展开解读。徐渭晚岁习画、画风狂放不羁，不符合当时传统文人含蓄中正的审美取向，明代藏家也多收藏陈淳作品；近现代层面，较长时期现实主义、写实主义成为美术评价主流标准，偏重写意抒情、脱离写实框架的徐渭自然不受重视。之后文艺环境日趋多元，文人画研究不断深入，学界评价标准走向丰富，徐渭的艺术价值被重新发掘。此外，李永强教授梳理了自清代至近现代名家对徐渭的传承脉络。一代代画家从笔墨、精神层面汲取养分，持续助推徐渭艺术影响力不断攀升。

本场讲座史料详实、视角新颖，既厘清徐渭艺术地位演变脉络，也为美术史研究提供了重要思路。